Красная Шапочка: иллюстрации к сказке

У старых и известных произведений всегда множество интерпретаций. И пусть тексты остаются неизменными, зато через иллюстрации художники всегда немного, но дополняют произведения новыми смыслами. В сегодняшней статье редакция illustrators.ru подобрала несколько классных изданий Красной Шапочки, иллюстрированных разными художниками и рассказала про истории их создания.

p.s. иллюстрация на обложке взята с kartinki.pibig.info

«Красная Шапочка» – одна из самых известных сказок мира. Её история создания начинается в 1697 году, в Париже. Тогда же она стала входить в состав сборников басен и сказок, которые писались народом или переписывались из уст в уста. Первое упоминание о девочке, которая отправилась к бабушке с пирожками была в книге “Матушка Гусыня”, где главная героиня была названа Литтл Ред-Кап. 

Именно Шарль Перро подарил ей красный головной убор – шаперон, который в то время в городах уже давно не носили, а в деревнях он всё ещё встречался. Мы знаем сказку о Красной шапочке в редакции Перро и, более поздней редакции, братьев Гримм. В 1812 году сказка попала в первое издание сборника сказок Гримм, где уже носила название "Красная шапочка". Они усовершенствовали сказку, избавив ее от многих вульгарных сюжетов, уточнив характеры героев и сделав историю более законченной.

На русском языке сказка вышла в переводе Льва Воинова. Перевод делался с версии Шарля Перро и совсем не предназначен был для детей, конкретно «детский» вариант вышел в России только в 1797 году.

1870-е годы

Существует множество интересных иллюстраций этой сказки, но самыми известными являются рисунки Гюстава Доре. В 1867 году художник иллюстрировал сборник сказок Шарля Перро, среди которых была и «Красная шапочка». Иллюстрации выполнены в стилистике традиционной гравюры.

 

Примерно в это же время была известна гравюра Жозефа Лежена, которая выполнена на тему немецких сказок, с дальнейшей проработкой деталей и фонов. Художник прекрасно передал планы, выделяя главное от второстепенного, в изображении показана разница между героиней и волком, который в тени наблюдает за жертвой. Роль каждого из героев хорошо выражена в контрастности, где волк - антагонист, а главная героиня - олицетворение добра. 

 

 

В разные эпохи художники видели сюжет сказки по-разному. Например, в начале 19 века Уолтер Крейн, английский художник и иллюстратор, считался самым влиятельным автором среди книжных иллюстраторов. Своими работами заложил основные принципы в иллюстрации, которыми руководствовались другие  иллюстраторы Англии. 

Изабель Нафтель была хорошо известной акварельной художницей. Она выставлялась в Лондоне с 1862 по 1889 год, была дочерью известного акварелиста Октавиуса Окли и второй женой успешного художника Гернси пола Джейкоба Нафтеля. 

 

1890-е годы

Такая красная шапочка была создана Карлом Офтердингеном. Его известные иллюстрации были выполнены по произведениям Гофмана и братьев Гримм. Выпускались огромными тиражами в форме почтовых открыток. 

 

 

Данная гравюра принадлежала английской типографии Kronheim & Co и выпущена английским издательством книг в 1890 году. 

 

 

1900-ые годы 

За «Красную Шапочку» брались множество знаменитых иллюстраторов из разных стран и в разные эпохи. Вот, например, работа 1909 года другого известного британца — Артура Рэкхема. Автор работал в графической технике, используя акварель и тушь. 

 

 

1920-ые годы

Красная шапочка в интерпретации Гарри Кларка, которая была создана к сборнику сказок Андерсена. Немного позже художник иллюстрирует сборник сказок Шарля Перро. 

 

 

Маргарет Таррант была английским иллюстратором, которая создавала эмблемы, поздравительные открытки, календари, открытки и книги в течение пятидесяти лет. Она была особо популярна в течение 1920-30-ых годов, благодаря созданию ею романтичного образа детей. 

В 1937 году Таррант была награждена орденом Британской империи за свои достижения в искусстве. Она продолжала работать до самого конца своей жизни, оставляя после себя множество изящных и нежных иллюстраций.

Таррант умерла в 1957 году в возрасте 69 лет, но ее работы продолжают пользоваться популярностью и сегодня. Она оставила свой след в истории искусства и стала иконой народного искусства 20-го века, вдохновляя поколения художников своими детскими иллюстрациями.

 

 

1970-ые годы

Красная Шапочка Дехтерёва – это очень живописная, яркая и красивая работа, выполненная в романтическом стиле, акварельной технике. В сказке красивые люди, красивая природа. Автор работает с цветом очень умело, создавая насыщенные и яркие образы героев и окружения. В целом, работа Дехтерёва оставляет очень положительное впечатление и является прекрасным примером художественной иллюстрации сказки.

 

Красная шапочка Трины Хайман, выполненная цветными карандашами, получилась очень красивой, детализированной и проработанной. Ясные четкие образы, много дополняющих и украшающих иллюстрацию деталей делают сказку насыщенной, сочной. В целом, иллюстрация Шапочки Трины Хайман очень яркая и красочная. Ее детализация позволяет увидеть сказку во всей красе, а множество мелких деталей, таких как цветы или кустарники, создают насыщенность и общую красивую картину. 

2000-ые годы

Беатрис Мартин Видал родилась в Вальядолиде, изучала изобразительное искусство в Испании. Она работает иллюстратором для разных национальных и зарубежных издателей. Персонажами ее являются, в основном, дети. Однако не все так радужно, как хотелось бы, встречаются у нее и мрачные работы, а иногда и откровенно темные. Несмотря на это, ее иллюстрации всегда остаются волшебными и необычными, вызывая у зрителя какие-то неопределенные чувства. Беатрис Мартин Видал продолжает заниматься иллюстрацией, создавая уникальные и необычные произведения искусства.

 

Тихие иллюстрации Галины Зинько. На сегодняшний день Галину можно назвать одним из самых востребованных художников-иллюстраторов. Она использует в своих работах мотивы природы и животных, ее оригинальное видение мира не оставляет равнодушным, а завораживает и очаровывает. Она весьма известна, а ее стиль уникален и сказочен. Кстати, Галина уже давно является пользователем нашего портала: https://illustrators.ru/users/id30426 

 

 

Геннадий Спирин: https://illustrators.ru/posts/gennadiy-konstantinovich-spirin иллюстрирует детские книги более 40 лет. Спирин родился в Москве и начал работать иллюстратором в начале 1980-х годов. Он иллюстрировал множество детских книг, включая классические рассказы Гримм и Андерсена, а также рассказы Шарля Перро и русские народные сказки.

Стиль Спирина отличается яркими цветами, богатыми деталями и магической атмосферой, которая захватывает воображение и возвращает читателей к детству. Его работы часто описывают как "сказочные" и "мистические", что делает его идеальным выбором для иллюстрации детских книг.

Великолепный художник и гениальный иллюстратор детских книг. Он один из лучших иллюстраторов в мире. Его картины маслом висят в государственных и частных галереях по всему миру: музей искусств в Милане, в библиотеке Принстонского университета. Геннадий Спирин продолжает работать над новыми проектами и вдохновлять новое поколение иллюстраторов детских книг своим уникальным стилем и талантом. 

 

Иллюстрации на иллюстраторс: 

 

Юлия Ежова - https://illustrators.ru/illustrations/1528176

Oly Sergusheva - https://illustrators.ru/illustrations/1540203

Polygalova - https://illustrators.ru/illustrations/1608404

Evgenia Torkkeli - https://illustrators.ru/illustrations/1623005

Мария Мадан - https://illustrators.ru/illustrations/1696454

Гончарова Дарья - https://illustrators.ru/illustrations/1703757

Полина Дикова - https://illustrators.ru/illustrations/1740372

Lena Snegireva - https://illustrators.ru/illustrations/1757054